Death in the Making, le livre photo emblématique de la guerre civile espagnole
« Death in the Making : Reexamining the Iconic Spanish Civil War Photobook », actuellement présentée à l’International Center of Photography (ICP) à New York, est la première grande exposition qui retrace l’histoire de cet ouvrage majeur, paru en 1938.
Paranormal activity, les photos des phénomènes inexpliqués
Dans le cadre du festival PhotoSaintGermain, le Musée d’Histoire de la Médecine d’Université Paris Cité se penche en images sur les phénomènes inexpliqués face à la science et expose des photographies troublantes de scientifiques confrontés à l’occulte et au paranormal…
Fabiola Ferrero : « Le Venezuela est un pays inégalitaire comme jamais »
La 12e édition du Prix Carmignac du photojournalisme est consacrée au Venezuela et à ses difficultés sur le plan individuel, social et écologique. A travers un reportage sur plusieurs mois, la photographe Fabiola Ferrero dresse un état de son pays, aujourd’hui présenté dans une exposition à Paris et un livre qui l’accompagne.
Andy Sweet et le monde disparu de South Beach
Jusqu’au 17 novembre 2022 le travail d’Andy Sweet est dévoilé à l’Atelier Galerie Taylor pour la première fois en Europe. L’exposition « Andy Sweet – Miami Beach 70’s » nous plonge dans le quotidien joyeusement coloré de la communauté juive de l’ancien monde.
Immersion dans la photographie émergente à Paris Photo
C’est sur le Champ-de-Mars, face à la Tour Eiffel, que Le Grand Palais Éphémère accueille cette semaine la plus grande foire d’art internationale dédiée à la photographie, du 10 au 13 novembre 2022. Le secteur Curiosa, dédié aux artistes émergents, présente une large sélection de projets contemporains et internationaux.
Rosalind Fox Solomon, brut et humain
Dans le cadre de Paris Photo, MUUS Collection présente les Première Photographies de Rosalind Fox Solomon. Une exposition qui s’intéresse à l’émergence du style de la portraitiste américaine.
Young European Photographers, Episode 4: Jean-Vincent (France)
La série documentaire « Young European Photographers » explore ce qui anime la jeune création photographique du territoire européen. Dans ce 4ème épisode, en partenariat avec Paris Photo, Blind rencontre Jean-Vincent Simonet dont le travail est exposé dans le secteur Curiosa.
Que voir à Paris Photo?
Paris Photo, c’est une foire attendue par les collectionneurs du monde entier mais c’est aussi pour les amateurs une gigantesque exposition offrant une traversée dans l’histoire de la photographie du 19e siècle à aujourd’hui doublée d’un panorama des tendances de ce qui se fait et s’achète.
Laure Albin Guillot, sous le signe de l’élégance
Poursuivant l’exploration des trésors de Roger-Viollet, la galerie du 6 rue de Seine rend hommage à Laure Albin Guillot dont l’agence racheta le fonds en 1964, deux ans après sa disparition. Cette exposition d’une soixantaine de tirages contemporains salue « L’élégance du regard » de la photographe à l’occasion du soixantième anniversaire de sa disparition.
Reine noire, reine blanche
L’exposition Southern Rites de la photographe Gillian Laub, consacrée à la ségrégation dans les bals de fin d’année du Sud des États-Unis, est devenue une exposition itinérante produite par l’International Center of Photography. Dans cet entretien, la photographe explique les motivations qui l’ont poussée à commencer à travailler sur ce sujet.
Boris Mikhaïlov, une histoire à part
En trois expositions parisiennes, dont l’une chez Suzanne Tarasiève, l’artiste ukrainien Boris Mikhaïlov prouve combien son œuvre, se jouant des stéréotypes, impose une esthétique sans hypocrisie.
Marc Riboud, best regards
Héritiers d’un temps suspendu, leurs images ne cessent d’enrichir l’histoire mondiale de la photographie et nos regards impatients. Souvenirs de quelques rencontres plus ou moins magiques avec ces virtuoses de l’objectif, solistes du noir & blanc ou de la couleur, artistes fidèles à l’argentique ou totalement envoûtés par le numérique. Aujourd’hui : Marc Riboud, un grand reporter aux petits soins.
Le voyage d’Alan Chin dans une nation en crise
Dans le livre Infinity Goes Up On Trial, Alan Chin explore la géographie, l’idéologie et l’histoire des Etats-Unis, son pays d’origine, en quête des mythes nationaux mis à mal par le COVID-19, le mouvement Black Lives Matter, ou l’insurrection et l’assaut du Capitole.
Mitch Epstein dans la couleur de récréation
Après une première version en 2005, Mitch Epstein propose une réédition de son ouvrage phare, Recreation. Tableaux nostalgiques d’un amoureux de la couleur.
Philippe R. Doumic : les trésors photographiques du cinéma français
Il a réalisé de nombreux portraits du septième art pour Unifrance dans les années 1960. Des clichés devenus pour certains iconiques. Sa fille lui rend hommage dans un beau livre, continuant ainsi à veiller à la reconnaissance d’un photographe resté dans l’ombre.
« The Timeless Story of Moormerland », les récits d’autofiction d’Elsa & Johanna
Jusqu’au 6 novembre, le Studio de la MEP expose le travail du duo de photographes Elsa & Johanna. The Timeless Story of Moormerland donne vie à divers personnages qui nous embarquent dans un voyage dans le temps et les mémoires collectives.
L’Amérique de la ségrégation vue par Gordon Parks
Deux livres et une édition augmentée de photographies de Gordon Parks viennent de paraître, rassemblant trois décennies de sa carrière : les années 1940, 1950 et 1960. Un panorama du combat indéfectible de Parks contre la ségrégation raciale et économique en Amérique.
Découvrir Ergy Landau
Elle est répertoriée dans l’Histoire mondiale des femmes photographes publié chez Textuel et dans le coffret Femmes photographes de collection Photo Poche, mais qui connaît le travail de Ergy Landau ? L’exposition à la Maison Robert Doisneau – accompagnée d’un livre aux éditions Le Bec en l’Air – offre un aperçu de son parcours en une centaine de tirages, presque tous des originaux. Suivra, à partir du 8 décembre, une autre exposition sur le thème de Paris à la mairie du 16e.
Pascal Maitre : beauté et tragédie des Peuls du Sahel
La population peule est au cœur des tensions qui secouent l’équilibre d’une partie du continent africain. Lauréat de l’édition 2020 du Prix de Photographie Marc Ladreit de Lacharrière, le photojournaliste Pascal Maitre, spécialiste de l’Afrique, dresse le portrait d’un mode de vie ancestral aujourd’hui menacé.
L’autre regard d’Erwin Blumenfeld
Le Musée d’art et d’histoire du Judaïsme à Paris consacre une exposition enrichissante sur ce photographe aux multiples vies, retraçant sa période la plus prolifique à travers le prisme de deux reportages inédits, de sa vision de l’art et de son existence éprouvée pendant l’Occupation.
James Bidgood, l’inspiration de toute une génération d’artistes LGBTQ
L’exposition « The Lavender Flair » explore l’impact de l’oeuvre de Bidgood sur des artistes tels que Pierre et Gilles, Steven Arnold ou David LaChapelle.
À la découverte des archives légendaires de Polo Silk, icône de la Nouvelle-Orléans
Une exposition du travail du photographe le plus influent de la Nouvelle-Orléans retrace l’histoire des gens, de la culture et de la musique de cette ville surnommée « Big Easy ».
Jed Fielding, rencontre sur les pavés
Avec Encounter, son agréable livre publié par le Musée Des Arts Photographiques de San Diego, en Californie, le photographe américain dépeint la joie de vivre des habitants qui font face aux conséquences de crash économiques et politiques, comme une porte ouverte sur l’histoire des rues du monde.
La 43e bourse W. Eugene Smith attribuée à Maxim Dondyuk
La bourse W. Eugene Smith en photographie humaniste a été attribuée à Maxim Dondyuk pour son projet intitulé Ukraine 2014/22, qui porte sur la bataille pour l’indépendance de son pays. La photographe Mary F. Calvert a quant à elle reçu la bourse Smith, et des prix spéciaux ont été décernés à Shirley Abrahamm et Amit Madeshiya, ainsi qu’à Ta Mwe.
Cette famille qui n’est pas la mienne
Avec Glendalis : The Life and World of a Young Latina, la photographe Angela Cappetta illustre les 10 ans passés à suivre la vie d’une jeune fille issue d’une famille nombreuse américaine, dans son chemin vers l’âge adulte dans le New York des années 1990.
Louis Faurer, le guetteur de New York
Sous le titre « Le guetteur mélancolique », la galerie Les Douches présente une vingtaine de tirages de Louis Faurer autour de son travail réalisé entre les années 1937 et 1950, principalement dans les rues de New York. La quintessence de son œuvre.
Farshid Tighehsaz : « En Iran, le photojournalisme n’est pas reconnu »
Le photographe iranien Farshid Tighehsaz est le lauréat du Prix 6Mois du Photojournalisme. Son projet Labyrinth dévoile l’intimité d’une jeunesse iranienne qui se bat contre la pauvreté, la dépression et les interdits. Une décennie de photographies qui annonce les mouvements sociaux d’aujourd’hui.
Charlotte Abramow : « L’influence de Magritte plane dans l’air »
L’artiste photographe bruxelloise Charlotte Abramow présente au Hangar de Bruxelles sa première exposition monographique en Belgique. Habitée par le surréalisme, elle y décline les thématiques qui lui sont chères, autour de l’acceptation du corps et des carcans sociétaux.
Insaisissable Pakistan
Le photographe Gauthier Digoutte a voyagé au « pays des purs ». Il raconte ses pérégrinations et ses images dans ce carnet de route tout en profondeur.
L’hommage d’Elton John à Peter Hujar
Une exposition et un catalogue offrent une nouvelle vision de l’œuvre du légendaire photographe bohème des années 1970-1980.
Young European Photographers, Episode 3 : Rami (Belgique)
La série documentaire « Young European Photographers » explore ce qui anime la jeune création photographique du territoire européen.
La savante désinvolture de Wolfgang Tillmans présentée au MoMA
On a dit de lui qu’il était « l’un des artistes vivants les plus importants au monde ». A l’occasion de cette rétrospective, nous revenons sur la carrière de Wolfgang Tillmans et son ascension jusqu’au pinacle du monde de l’art : une exposition personnelle au Museum of Modern Art.
Albert Londres : le combat pour la vérité par la plume et l’image
Le 29e Prix Bayeux Calvados-Normandie, festival du reportage de guerre, expose des photographies inédites du grand reporter et écrivain français Albert Londres. Une exposition hommage à l’occasion des 90 ans de sa disparition.
L’île qui a brûlé à cause d’un film
Sur l’île italienne de Stromboli se trouve l’un des volcans les plus actifs au monde. Mais cette année, le danger est venu de la télévision.
Bill Eppridge, un regard vivant sur l’Amérique des années 1960
Une exposition retrace l’héritage du photojournaliste américain, chroniqueur d’une époque troublée de son pays.
Penny Wolin, vivre dans un hôtel d’Hollywood en 1975
La photographe américaine a passé trois semaines dans un hôtel délabré d’Hollywood dans les années 70. Elle y dresse des portraits fascinants et touchants des résidents.
Lumière sur la jeune génération des photographes congolais
L’exposition « Congo in Conversation », actuellement présentée au Bronx Documentary Center de New York, rassemble le travail de 12 photographes et journalistes congolais qui explorent les problématiques sociales et écologiques auxquelles la RDC est confrontée aujourd’hui. Un projet de soutien à la jeune génération.
À Zone i, image et environnement riment avec poésie et dépaysement
Espace d’art et de coopération, Zone i défend à sa façon la photographie libre. La 4e édition des Rencontres image & environnement s’est tenue le 24 et 25 septembre au Moulin de la Fontaine de Thoré-La-Rochette.
Douglas Kirkland, photographe des icônes, est mort
Le photographe canadien est décédé le 2 octobre dernier à l’âge de 88 ans (1934-2022). Blind lui rend hommage et revient sur la carrière de l’intime des stars du cinéma et de la mode.
La ville à travers les yeux d’Alexis Duclos
« Paris est une solitude peuplée » écrivait François Mauriac. Cette solitude Alexis Duclos la métamorphose en art. Dans son dernier projet « En Ville ! », exposé à la Galerie Durev jusqu’au 10 octobre, il partage le portrait d’un Paris poétique et inattendu.
Rick Castro, le “roi du fétichisme” 
A l’occasion de la réédition de son livre révolutionnaire 13 Years of Bondage, Rick Castro revient sur son parcours de photographe hors normes.
Le cinéma et l’art de la lumière dans les photographies de Sheila Metzner
Paris accueille la première exposition personnelle de l’artiste américaine en France, « Objets de désir », rassemblant des images remarquables, autant par leur texture que par leur lumière.
Ruines, regards et histoire : quand la photo exhume notre passé
Deux regards féminins posent la question de l’identité et de l’histoire des peuples à la galerie toulousaine du Château d’Eau. L’un, de Marion Gronier, se pose sur les populations fondatrices des Etats-Unis, l’autre, de Gosette Lubondo, voyage dans l’histoire de son pays, la République démocratique du Congo.
Białowieża, nature merveilleuse et hostile
“S’enforester” nous emmène entre la Pologne et la Biélorussie, au cœur de Białowieża, l’une des dernières forêts primaires d’Europe. Alliant réflexions philosophiques et photographie, Andrea Olga Mantovani et Baptiste Morizot font vivre et parler la forêt.
Katrien de Blauwer, l’art du “cut”
Le livre de l’artiste belge Katrien de Blauwer, intitulé Les photos qu’elle ne montre à personne, joue entre harmonie et rupture avec la finesse d’un funambule.
