Rencontres d’Arles 2023 : demandez le programme !
Le festival de photographie propose 44 expositions cette année. Voici un échantillon de travaux présentés lors de cette 54ème édition des Rencontres de la photographie d’Arles.
Pierre Verger, l’homme et le voyageur
Un ouvrage revisite les archives extraordinaires du photographe français Pierre Fatumbi Verger. Chronique de la vie noire américaine durant la Grande Dépression.
À la table des mennonites
Pendant dix ans, Larry Towell, photographe canadien de l’agence Magnum, a suivi des communautés mennonites nord-américaines. Un travail sensible réalisé dans les années 1990, aujourd’hui réédité par les éditions Gost.
Le livre photo, un art indépendant
Au fil de son histoire, la photographie a su diversifier ses modes de production et de diffusion. Parmi eux, le photobook est certainement un des plus connu et le plus cohérent tant le huitième art a longtemps été indissociable du support papier. Pour faire naître ces objets-livres, nombre d’éditeurs rivalisent de créativité. Beaucoup d’entre eux le font par passion et savent prendre les risques qui font émerger les talents. Avant de pénétrer ce monde à part, regardons ce qu’il se passe de l’autre côté de la page.
Mafia à Palerme : « Il pouvait y avoir trois meurtres en quelques heures »
Le photographe sicilien Fabio Sgroi raconte pour Blind les heures sombres de Palerme, gangrénée dans les années 80 par la terreur des guerres entre clans mafieux.
Anders Petersen et le mythique café Lehmitz
L’œuvre légendaire du photographe suédois Anders Petersen est rééditée ce mois-ci. Une plongée dans les images du café Lehmitz, prises dans les années 1960, à Hambourg.
Des Afghans et des roses
Quelques mois après son exposition « Afghanistan, des roses sous les épines » à l’Espace des Femmes à Paris, Oriane Zerah publie son livre du même titre, aux éditions Images Plurielles.
« Chronorama » : la photographie comme objet d’art
Le Palazzo Grassi à Venise consacre une superbe et première grande exposition aux archives de Condé Nast, acquises en partie par la Collection Pinault. « Chronorama. Trésors photographiques du 20e siècle » fait ainsi revivre certaines des œuvres les plus riches et étonnantes de la presse magazine.
Les damnés de Dandora
A Dandora, au Kenya, des recycleurs – hommes, femmes, enfants, cigognes Maribou carnivores et cochons sauvages – se disputent les déchets générés par les habitants et les entreprises de Nairobi. Avec une population de près de 4,5 millions d’habitants, Dandora, la décharge municipale d’environ quarante-cinq hectares, est un fléau sans pareil sur le continent, éructant dans l’air des fumées toxiques qui empoisonnent les alentours.
Abbas, l’oeil des Hommes et des dieux
Dans un album hommage, Reporters sans frontières donne à voir l’œuvre d’Abbas Attar. A travers le livre et le témoignage de ses proches, Blind revient sur l’œuvre d’un maître de la lumière, figure de l’agence Magnum, disparu en avril 2018.
Jean-Philippe Charbonnier, outsider de la photo humaniste
Le français est à l’honneur de l’exposition « On the Edge » à la Galerie Rouge, à Paris. L’occasion de (re)découvrir le travail de ce grand photographe.
Gabriele Stabile, les soubresauts de la mémoire
Dans son nouveau livre Swim till I Sank, le photographe italien Gabriele Stabile revisite plus de 20 ans d’archives, donnant une nouvelle vie à des photographies initialement prises et distribuées au cours de sa carrière de photojournaliste.
Thomas Boivin, à main levée
Avec Belleville, son « vrai » deuxième livre, Boivin cerne un territoire qui lui est familier, sans chercher à le commenter socialement ou même mentalement. Un bonheur. Ses photos sont exposées la Maison de la Photographie Robert Doisneau jusqu’au 4 juin.
Les oubliés de la ligne orange
Au milieu des années 1980, la régie des transports de Boston a programmé la démolition d’un tronçon de la ligne orange du métro aérien. Le photographe Jack Lueders-Booth a passé 18 mois à documenter la vie des habitants avant la disparition du quartier.
Byker d’hier et d’aujourd’hui
Le nord-est de l’Angleterre a inspiré de grands chroniqueurs visuels de la Grande-Bretagne postindustrielle. Sirkka-Liisa Konttinen est l’une de ces photographes. Ses images portent un regard chaleureux, en même temps qu’acerbe, sur la démolition du quartier de Byker.
Cinquante ans de hip-hop en images
Du bebop au hip-hop, Jamil GS nous invite à l’accompagner dans son périple de cinquante ans à travers la musique, la mode et l’art.
Métal, éther et formes élémentaires
Sans aucune prise numérique, l’artiste Nadezda Nikolova élabore des paysages imaginaires. Une exposition inaugurale à la galerie Esther Woerdehoff jusqu’au 25 mars 2023.
Silence du Nord
Dans son livre Northern Silence, le photographe norvégien Cato Lein dresse un portrait profond et sauvage du Finnmark, cette région du Nord de la Norvège. Un travail personnel réalisé sur une période de 25 ans.
Une mélancolie ukrainienne
Le photographe américain Joe Perri, 32 ans, a produit une série dans la ville de Donetsk, dans le Donbass, intitulée « Vitaly’s House ». Un projet réalisé 4 mois avant l’invasion de l’Ukraine par la Russie.
Comrade Sisters : les Black Panthers au féminin
Comrade Sisters est le premier livre qui raconte l’histoire des femmes ayant appartenu au Black Panther Party. Cent photographies de Stephen Shames, ainsi que des entretiens avec 50 femmes membres du parti et leurs familles recueillis par Erika Huggins, une ancienne dirigeante de groupe.
Devenir adulte aujourd’hui
Carolina Arantes relate la vie de femmes noires qui se reconstruisent elles-mêmes dans leur pays d’adoption.
Les yeux de la rue
Depuis 1977, le photographe Richard Sandler a entrepris un travail dans les rues de Boston et de New York, illustrant la mutation des villes et la cohabitation difficile entre les classes. La première grande rétrospective de son œuvre est présentée au Bronx Documentary Center de New York, jusqu’au 26 mars.
Luttes de classe
Dans ses photographies du Londres des années 1950, Roger Mayne a saisi l’esprit d’une ville en pleine mutation. Ses images montrent les ravages de la guerre en même temps que le dynamisme qui a succédé à la période d’austérité, grâce au renouvellement démographique et à l’émergence d’une culture de la jeunesse.
À Marseille, hommage à l’Ukraine
Alors que la guerre en Ukraine a débuté il y a maintenant tout juste un an, le Centre Photographique de Marseille présente « Ukraine(s) », une exposition rassemblant trois projets visuels qui explorent ce territoire et son héritage culturel avant son invasion.
Christer Strömholm, best regards
Héritiers d’un temps suspendu, leurs images ne cessent d’enrichir l’histoire mondiale de la photographie et nos regards impatients. Souvenirs de quelques rencontres plus ou moins magiques avec ces virtuoses de l’objectif, solistes du noir & blanc ou de la couleur, artistes fidèles à l’argentique ou totalement envoûtés par le numérique. Aujourd’hui : Christer Strömholm, les dessous de la vie.
Revue Noire, l’histoire de la photographie africaine
Une exposition rend hommage au travail de photographes africains qui ont transformé le paysage de l’art contemporain. Redécouverte de Revue Noire, le magazine révolutionnaire des années 90 consacré à la photographie africaine.
Ming Smith, œuvre d’amour et de lumière
Une exposition au MoMA de New York rend hommage au travail de la célèbre photographe afro-américaine, pour qui la lumière est le personnage principal de son oeuvre.
Sabyl Ghoussoub : « Gabriele Basilico a cerné Beyrouth »
À l’occasion de l’exposition à Toulouse « Retours à Beyrouth » sur le travail du photographe Gabriele Basilico, l’écrivain et journaliste franco-libanais Sabyl Ghoussoub, auteur du roman Beyrouth-sur-Seine, prix Goncourt des lycéens 2022, évoque à travers ces photos ses souvenirs de la capitale libanaise.
Quarante ans de trekking en Himalaya
Inspirés par la pratique du bouddhisme tibétain des villageois qu’ils ont rencontrés lors de leur premier voyage au Népal en 1981, le photographe William Frej et sa femme, Anne Frej, ont documenté en images les plus hauts sommets d’Asie. Une chronique de quarante ans de voyages dans l’Himalaya consignée dans un livre récemment paru, intitulé Travels Across the Roof of the World.
Honore ton père et ta mère
La photographe italienne Fabiana Sala, touchée par le décès de sa grand-mère atteinte de la maladie d’Alzheimer, réfléchit aux thèmes du temps, de l’amour et de la perte.
Vies volées
Pendant sept ans, la photographe Smita Sharma a enquêté et photographié le trafic transfrontalier de mineures en Inde, au Bangladesh et au Népal, que l’on destine au travail du sexe et à la servitude domestique. Le projet de Smita Sharma était de dénoncer les réseaux de traite hautement organisés, et révèle la vulnérabilité des jeunes victimes. L’ouvrage qu’elle a réalisé à partir de ce travail vient d’être publié sous le titre We Cry in Silence par FotoEvidence.
Ewan Lebourdais et les géants des mers
Ewan Lebourdais a immortalisé les sous-marins nucléaires de l’Île Longue, le porte-avions Charles de Gaulle, le Queen Mary 2, la frégate Hermione… Son dernier livre Carènes Acte II est une ode à la mer, aux bateaux et à l’imaginaire. Une plongée s’impose dans l’univers de l’un des rares photographes à avoir été nommé Peintre officiel de la Marine.
Décadrage colonial : images en décalage
Le Centre Pompidou ressort ses archives et celles de la Bibliothèque Kandinsky, pour explorer la période de l’entre-deux guerre. Derniers jours pour découvrir « Décadrage Colonial », gratuitement accessible à la galerie des photographes du Centre Pompidou, jusqu’au 27 février prochain.
Une lionne à Paris
La Maison Européenne de la Photographie inaugure la première rétrospective française de l’artiste activiste sud africain.e Zanele Muholi. Plongée dans une œuvre édifiante qui raconte les batailles citoyennes menées par la communauté noire LGBTQIA+
Kourtney Roy, sur la route des larmes
Dans The Other End of the Rainbow, Kourtney Roy nous embarque dans un road trip sur la Highway 16, surnommée la « route des larmes ». Un travail également au cœur d’une exposition à la galerie des filles du Calvaire, à Paris, jusqu’au 24 Février 2023.
Revoir Susan Sontag
Nouvelle édition illustrée de On Photography, qui réactive les essais de Susan Sontag, celle qui sut, avec passion et certitude, montrer l’influence, parfois fatidique, de la photographie dans nos sociétés.
Copyright photo : nos conseils pour la protection d’un travail photographique aux États-Unis
Dans cet article, vous trouverez tout ce qu’il faut savoir en matière de copyright aux États-Unis, afin de vous aider à protéger votre travail et à défendre vos intérêts.
Le carnet de voyage de Matt Wilson
Du 19 janvier au 31 mars 2023, Matt Wilson expose ses travaux au Leica Store du Faubourg Saint-Honoré, à Paris. Entre paysages irréels et images prises sur le vif, plongée dans l’univers du globe-trotter anglo-saxon.
Elizaveta Porodina, psychédélique mélancolie
Fotografiska New York met à l’honneur la photographe de mode et d’art, Elizaveta Porodina, au sein de l’exposition « Okna » (fenêtres). Une première mondiale.
Au cœur des choses avec Killip et Smith
Blind met en lumière le travail de deux des plus grands photographes documentaires britanniques. Alors que Chris Killip est devenu célèbre ces dernières années, Graham Smith reste une figure insaisissable dont les images sont peu montrées. Blind se propose de leur donner la place qu’ils méritent aux yeux du public.
House of Bondage : l’apartheid passé au crible
Publié en 1967, House of Bondage a acquis une reconnaissance internationale. L’ouvrage relate l’histoire de l’apartheid sud-africain, la répression d’un peuple par le biais des moyens de transport, du logement, de l’éducation, et des contrôles d’identité. Aujourd’hui, House of Bondage est réimprimé pour la première fois.
Deux pays en un ou l’Italie de Bruno Barbey
Avec Les Italiens, les éditions Delpire & Co. publient les images italiennes de Bruno Barbey prises dans les années soixante.
Larry Fink, le temps qu’il faut
À l’occasion de sa rétrospective à la galerie Robert Mann de New York, le légendaire Larry Fink revient sur sa carrière photographique et les valeurs qui l’ont inspirée.
Patrick Taberna : « Mes proches sont un refuge »
Le photographe Patrick Taberna tient depuis 25 ans un carnet intime en images. Son livre intitulé Nos vies partagées est une touchante histoire mêlant souvenirs personnels, sensations de l’enfance et instants de vie.
MPB : quand acheter et vendre son matériel photo devient écoresponsable
MPB est spécialisée depuis plus de dix ans dans la revente et dans l’achat de matériel photo et vidéo d’occasion. Une façon sûre et écoresponsable de s’équiper sans passer par le neuf pour les amateurs et professionnels.
